嘉兴市南湖区凤桥镇社区教育中心  倪春华

【摘要】

在全球化与数字文化的双重冲击下，传统戏曲文化尤其是越剧，在基层社区的传承面临严峻挑战。凤桥镇社区教育中心以《越韵新篁》特色课程为载体，积极探索越剧非遗文化的传承与创新之路。然而，课程实施中遭遇受众老龄化、青年群体参与度低、文化认同弱化、与现代生活方式脱节等现实难题。本文结合嘉兴市南湖区社区居民文化行为现状，从课程设计、传播方式、教育联动、文化融合等角度，提出推动越剧课程全龄化、社区化、时代化的实践策略，旨在为社区教育非遗课程的可持续发展提供理论参考与实践范式。

【关键词】越韵新篁；社区教育；非遗传承；全龄参与；课程创新；文化认同

一、引言

越剧作为江南文化的瑰宝，承载着深厚的民族情感与地域记忆。凤桥镇社区教育中心依托《越韵新篁》特色课程，致力于越剧文化的传播与传承，通过"越剧进校园""越剧小课堂进社区""越剧交流会"等形式，初步构建起学校、社区、家庭三方联动的教育机制。然而，在课程推进过程中，明显暴露出参与者结构单一、青年群体缺位、文化传播乏力等问题。与此同时，当代社区居民尤其是青少年，普遍沉迷于短视频平台，对传统文化缺乏认知与认同，生活方式不健康、精神信仰缺失等现象日益突出。如何让越剧课程突破"银发圈层"，实现全龄段覆盖，成为社区教育亟待破解的课题。

二、《越韵新篁》课程实施的现实困境

（一）受众结构失衡，青年群体参与缺位

目前，《越韵新篁》课程的参与者以退休老人为主，青少年及中年居民参与度极低。根据2024年活动记录显示，越剧交流活动参与者中80%为60岁以上老年人，而35岁以下参与者不足5%。尽管课程尝试通过"越剧进校园"吸引学生群体，但多为一次性活动，未能形成持续性的文化浸润。青年人对越剧的疏离，既源于对传统艺术形式的陌生，也受到快节奏娱乐方式的冲击。

（二）文化认同薄弱，传统与现代的断层

在数字化娱乐的包围下，越剧等传统艺术被视为"过时"符号。年轻人更倾向于碎片化、视觉化的内容消费，对需要静心欣赏的戏曲艺术缺乏耐心与共鸣。2024年9月开展的问卷调查显示，凤桥镇15-35岁居民中，仅12%表示对越剧有基本了解，愿意深入学习的不超过3%。加之社区文化活动中缺乏对越剧现代价值的阐释与转化，导致文化传承出现代际断层。

（三）课程内容与形式单一，缺乏时代吸引力

现有课程多集中于经典唱段教学与身段模仿，缺乏与当代生活、流行文化、多媒体技术的融合。课程设计未能充分考虑到不同年龄段的审美偏好与学习需求，难以激发青少年主动参与的动力。例如，2024年5月开展的"越剧与艺术学科渗透融合"活动虽然创新性地引入绘画创作，但仍未形成系统化的跨学科课程体系。

（四）社区教育资源分散，未形成教育合力

尽管凤桥镇社区教育中心积极联动学校、社区、文化站等多方力量，但在课程推广、师资共享、活动策划等方面仍存在资源分散、协同不足的问题。缺乏系统化的课程体系与长效运作机制，制约了课程的深度发展与广泛辐射。2024年开展的12场越剧活动中，仅3场实现了学校、社区、家庭的深度联动。

三、全龄段越剧课程的系统化构建策略

（一）内容重构：传统越剧与现代语境的融合

1.剧目创新与主题拓展

在保留经典剧目的基础上，开发与现实生活紧密相关的现代越剧小品。例如，创作反映当代青年就业创业的《青春·越梦》，展现乡村振兴背景下返乡青年故事的《小镇故事》，以及探讨家庭教育话题的《越韵家书》等。这些作品既保留越剧的唱腔韵味，又融入当代价值观与社会议题，增强内容的时代感与共鸣力。

2.跨艺术形式的融合实验

尝试将越剧与多种艺术形式结合，打造创新演出项目。具体案例包括：与本地《创星》文化社街舞团队合作编排"越剧街舞《新梁祝》"，将传统水袖动作与现代街舞融合；与大学生动漫创作社团合作开发"越剧动漫《红楼新梦》"，采用动漫角色扮演形式演绎经典剧目；策划"戏曲盲盒"互动演出，每场演出随机组合传统唱段与现代改编，增加观赏的趣味性和悬念感。

（二）传播升级：数字化手段赋能文化传播

1.短视频与社交平台运营

设立"越韵新篁"新媒体矩阵，在抖音、微信视频号等平台同步运营。具体实施包括：整理"一分钟学越剧"系列短视频，由青年演员示范经典动作；开设"越剧背后的故事"专栏，通过视频形式展示越剧演员的台前幕后；发起"越剧创意挑战赛"，鼓励用户用越剧元素进行二次创作。例如，可借鉴浙江小百花越剧团在抖音平台发起的"越剧手势舞"挑战。

2.线上互动课程与虚拟剧场

开发"越剧数字博物馆"微信小程序，集成线上课程、虚拟观演、互动体验等功能。具体案例：开发VR越剧体验项目，用户通过VR设备可"走进"《梁山伯与祝英台》的经典场景；制作"越剧AR卡片"，通过手机扫描即可观看3D角色演示唱腔动作；开设"云端越剧工坊"，邀请专业演员通过直播进行远程教学。

（三）教育联动：构建"家校社"共育生态

1.青少年越剧社团与学分激励

在凤桥镇中小学推广"校园越剧传承计划"。具体实施方案：在凤桥镇中心小学设立"越剧示范社团"，将越剧学习纳入艺术素养评价体系，学生完成相应课程可获得"文化传承实践学分"；开发"越剧"校本教材，结合语文、历史、音乐等学科内容；设立"校园越剧文化周"，每年举办一次集中展演和成果展示。

2.亲子越剧工坊与家庭任务卡

设计系列亲子越剧活动，促进代际文化传递。具体案例：开发"越剧亲子体验包"，包含简易戏服、化妆材料、教学视频等；举办"周末越剧家庭日"活动，设置亲子对唱、戏曲手工制作等环节；设计"越剧家庭任务卡"，鼓励家庭成员共同完成学唱一段、拍摄创意视频等任务，优秀作品可在社区文化站橱窗展示。

（四）社区营造：打造越剧文化生活圈

1.越剧主题社区节庆与市集

将越剧元素融入社区日常活动。具体实施方案：在凤桥镇桃花节期间举办"越剧嘉年华"，设置戏曲妆造体验区、经典剧目观影区、文创产品展销区等；打造"越剧主题文化街区"，在沿街店铺装饰戏曲元素，定期举办街头越剧表演；开发"越剧文旅路线"，将越剧观赏与凤桥古镇游览、非遗体验相结合。

2."青年戏曲推广人"计划

建立青年主导的传播体系。具体措施：面向大学生和年轻白领招募"越剧文化志愿者"，组建青年推广团队；开设"青年戏曲工作坊"，线上推送90后、00后越剧演员（陈丽君、李云霄）等分享创新经验；支持青年自主策划"快闪越剧""戏曲电音节"等活动，如在凤桥镇社区广场举办"越剧惊喜夜"快闪活动，吸引年轻受众关注。

四、课程实践成效与反思展望

通过上述策略的逐步推进，《越韵新篁》课程有望实现从"老年人专属"到"全龄共享"的转变。凤桥镇社区教育中心可在实践中不断优化课程结构，强化师资培训，完善评估机制，推动越剧从"社区课程"向"社区文化品牌"升级。

未来，课程还应进一步与乡村振兴、文旅融合、精神共富等战略对接，将越剧文化融入凤桥镇的整体文化生态中，使其成为提升居民文化素养、增强社区凝聚力、传承地方文脉的重要载体。建议建立"越剧文化传承指数"评估体系，定期监测课程实施效果，确保创新策略的可持续性。

《越韵新篁》不仅是越剧技艺的传授课程，更是一场关于文化认同与社区精神重建的教育实践。面对当代社区居民尤其是青年群体对传统文化的疏离，凤桥镇社区教育中心应以更开放的姿态、更创新的方法、更系统的规划，推动越剧课程走向全龄化、生活化、时代化。唯有让越剧在社区中"活"起来，在年轻人中"潮"起来，在家庭中"暖"起来，才能真正实现非遗文化的当代传承与社区教育的深层使命。

 

【参考文献】

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